羅大佑不止一次說過，電腦是人類音樂史上最大的革命。他不光這麽說，也是這麽做。縱觀羅大佑的音樂創作史，也是一部不斷使用新樂器新科技的歷史，也可以說，電腦、科技、甚至互聯網，給羅大佑的音樂歷程中起了極大的作用。
大家清楚地記得，羅大佑在第一張和第二張創作演唱專輯裏面的很多歌，就是拿到日本去製作的。一位台灣資深音樂人對筆者談起這個現象時說，當時台灣根本沒有條件作這樣的音樂。
我們還記得，羅大佑在中華體育館舉辦演唱會的時候，羅大佑手把電子琴的那張照片，以及演唱會CD中的濃烈的電子樂。甚至，羅大佑也在CD的文案中說：“技術上的關係，使我們不得不能避免事後在錄音室內做一些修補工作，希望你能原諒這一點非絕對真實的修正。” (青春舞曲)
我們把鏡頭拉到去年年底羅大佑的最新專輯《美麗島》，其中大部分歌曲都列有電腦程式的編寫者。
這清楚地説明，羅大佑的作品，對科技對電腦的依賴是很大的。
早在1993年，羅大佑出版專輯《原鄉》那一年，曾高度評價了電腦對音樂起到的歷史作用。
他說：“我現在的音樂方式和以前完全不同了，現在做音樂其實是很靠很靠電腦的。”
羅大佑說：“電腦參與音樂工業，是在人類音樂史裏面是最大的一個革命之一。”(羅大佑林正杰《説唱中國》錄音帶)。
不久前，北京的《新京報》刊登的羅大佑的一個談話，羅大佑也談到了電腦是音樂史上最大的革命的觀點。
根據新京報的記載，羅大佑說：“我的人生正好經歷了音樂史上最大的革命，1980年代，MIDI音樂數位轉換的出現，使無論什麽聲音都可以用電子來磨合，從此，科技改變了音樂界幾千年的景觀。”
電腦的崛起，尤其是在音樂裏面的應用，徹底地把音樂製作從有錢人手里解放出來了，也不再是唱片公司老闆們的專利了。只要你願意，你甚至可以在家里，製作出《美麗島》這樣的專輯。在台灣，青年傑出才俊周杰倫，就是通過電腦走向了樂壇。去年，在政治動蕩的台灣，網友也製作了《連戰輸不起》這樣的歌曲，在互聯網上發表，猛烈抨擊了那些政客們的行徑。
不過，羅大佑對電腦科技和音樂的關係的看法，今年以來出現了巨大的矛盾，他在承認電腦對音樂帶來革命的同時，也開始指責電腦的不是。
三聯生活周刊6月份刊登的《科技太可怕》了的專訪中說：“至少我意識到科技的可怕了。1993年我在香港，當時在錄音棚裏，我看到他們把人聲取樣下來，唱得不准、節奏不准都可以修正，當時我就覺得這東西很可怕。”
對於音樂創作和製作的大衆化，羅大佑承認，小貓小狗都能製作音樂，會使得唱歌不值錢。
三聯生活周刊刊載的羅大佑說：“如果誰都可以唱歌的話，這就說明唱歌越來越不值錢了，人的情感越來越不值錢了。當有人拿到一個很好的鍵盤，一彈所有的和絃都出來，作曲就不那麽重要了。”
在談到專輯《美麗島》使用電子音樂的時候，羅大佑表示，這時爲了迎合年輕人的“語言”。
羅大佑說：“這張唱片有很強烈的電子的東西，其實搖滾樂也使用非常強烈的音色去抗拒越來越喧鬧的都市，優美寧靜的音樂可以去表現人的心理寧靜的一面，他不能去抗拒這個現實。在這個時代也是這樣的，當新的一代人用電子的聲音完成遊戲、上網或跳舞，我們得用他們能接受的語言去抗拒他，說這個不見得是對的。”
這個月的18日，北京青年周刊刊登的羅大佑的專訪中，羅大佑呼籲，音樂創作要少靠電腦。
北京青年周刊記載，記者當時問羅大佑：“事實上，您是樂壇首位公開呼籲科技威脅的音樂人，有了它，人類的情感與作曲都不那麽重要了，聲帶、語言等等都能類比，那麽怎樣才能轉變這種狀況？”
羅大佑回答說：“三個字——少靠電，讓時間來證明一首歌是否值得流傳下去，時間是惟一檢驗任何藝術品的條件。”
他說：“你不覺得麽？現在的高科技，不用人類有真實的情感、不用人類作曲，爲什麽？聲音、旋律等等都可以軟體合成、類比，人類的真實感受被一堆機器操控，這是多可怕的事情。”
從羅大佑在電腦和科技同音樂的關係來看，羅大佑不單是自我產生了巨大的矛盾，而且也採用了雙重的標準。
對於電腦和信息科技帶來的衝擊，一個小資產階級分子產生惶惑和矛盾，是完全正常的，但是，對於自己使用電腦和別人使用電腦，如果採用雙重標準的話，這應該是有問題了。
圖為1984年羅大佑手持電子琴演唱的情形：
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